Проект "Вокальное пение ,как среда творческого потенциала детей"

ПРОЕКТ

«Вокальное пение,

как среда развития творческого потенциала детей».

Выполнила: педагог доп.образования МБУДО "Юность"- Долженко Елена Валериановна.

г.Белгород, 2024

Паспорт проекта

Содержание:

1. Актуальность:

В последнее время во всем мире наметилась тенденция к ухудшению здоровья детского населения. Можно утверждать, что кроме развивающих и обучающих задач, пение решает еще немаловажную задачу - оздоровительно-коррекционную. Пение благотворно влияет на развитие голоса и помогает строить плавную и непрерывную речь.

Образовательная программа общеобразовательной школы направлена на общее музыкальное развитие в связи с ориентацией содержания на массовый средний уровень.

Наполняемость групп (класс) не позволяет заниматься с одаренными детьми индивидуально. Таким образом, возникла необходимость создания вокальной студии.

Психологи утверждают, что лучший способ повысит качество своей жизни – просто начать ей радоваться. Часто стали использовать музыку для лечения врачи-психотерапевты, а также довольно часто можно услышать музыкальные произведения в кабинетах врачей-стоматологов. Положительные эмоциональные переживания при звучании приятных мелодий усиливает внимание, активизирует эмоциональную центральную нервную систему и стимулирует интеллектуальную деятельность.

Со времен самых древних цивилизаций людям известна целительная сила звуков произносимых собственным голосом. Современная медицина давно уже обратила внимание на то, что пение, особенно профессиональное занятие вокалом, оказывает благотворное влияние на здоровье человека. Голос, оздоравливаясь в процессе вокальной тренировки, оздоравливает весь организм. Полезно не только слушать музыку, но еще полезнее петь самим, так как во время пения звуковые частоты активизируют развитие ребенка, влияя на его головной мозг.

Пение помогает избавляться от стрессов. Ученые обнаружили, что в мозге во время пения вырабатываются эндорфин, вещество, благодаря которому человек ощущает радость, умиротворение, прекрасное настроение и повышенный жизненный тонус. В процессе обучения на занятиях эстрадного вокала, помимо развития голосового аппарата, развиваются лёгкие, устраняются логопедические недостатки, укрепляется нервная система, предотвращаются простудные заболевания, развиваются познавательные процессы: мышление, память, воображение, речь и т.д., что, безусловно, влияет на учебный процесс по предметам общеобразовательной школы.

Одной из главных задач образовательной политики в настоящее время является создание условий для достижения нового качества образования в соответствии с актуальными и перспективными потребностями современной жизни. А это в первую очередь  - формирование в каждом ребенке творческой личности, креативного образа мышлении, формирование ключевых компетентностей школьников, в том числе социально – коммуникативных компетенций как наиболее востребованных в современном мире. В связи с этим, активизация внимания к вопросам творчества обусловлена тем, что только творческий человек способен осуществлять ответственный социальный выбор, принимать эффективные решения в условиях кардинальных преобразований, преодолевать кризисные ситуации и всевозможные трудности. В процессе творчества происходят значительные изменения личности, а именно, укрепление и формирование характера, ведь творцу приходится преодолевать сопротивление, трудности и испытания. Поэтому в нем развиваются и укрепляются сила воли, стойкость и выдержка. Изменяется его сознание, его мировоззрение, глубина восприятия действительности. Нередко происходит переоценка ценностей. Творчески мыслящий человек способен быстрее и экономичнее решать поставленные перед ним задачи, эффективнее преодолевать трудности, намечать новые цели, обеспечивать себе большую свободу выбора и действий, то есть, в конечном счете – наиболее эффективно организовывать свою деятельность при решении задач, поставленных перед ним обществом. Именно творческий подход к делу является одним из условий воспитания активной жизненной позиции личности.

Современная образовательная среда  - это условия,  в которых каждый ребенок развивается соразмерно своим способностям, интересам и потребностям.

Современные научные исследования свидетельствуют о том, что развитие музыкальных способностей, формирование основ музыкальной культуры необходимо прививать, начиная с первых дней пребывания ребёнка в детском саду и школе. Значимость развития музыкальных способностей обусловлено и тем, что музыкальное развитие имеет ни чем не заменимое воздействие на общее развитие: формируется эмоциональная сфера, пробуждается воображение, воля, фантазия. Обостряется восприятие, активизируются творческие силы разума и “энергия мышления” даже у самых инертных детей, повышается работоспособность и умственная активность мозга. Музыка, и сопутствующие ей вокальные, дыхательные, артикуляционные упражнения, применяемые на занятиях по вокалу, помогают устранить или смягчить присущую ребенку непоседливость, чрезмерную утомляемость, угловатость, замкнутость, подавленность. Занятия вокалом – это форма продуктивной деятельности. Очень важным является влияние вокальной деятельности на эмоциональный, а, следовательно, и мотивационный аспекты личности. Многие формы психических проблем и патологий возникают из невозможности самовыражения своих эмоциональных состояний и самореализации в них, связанной с отсутствием различных средств их проявления, проживания. Овладение средствами вокальной выразительности позволит в какой-то степени решить эту проблему, а также даст эффективный «инструментарий» расширения мировоззрения, познания окружающего мира и продуктивной деятельности в нем. Сегодня невозможно представить исполнителя эстрадной песни не обладающего хореографическими навыками. Развитие у детей музыкально — ритмических способностей помогает детям свободно и раскрепощенно  держаться на сцене, более ярко и выразительно донести до зрителей характер исполняемых песен.

Концертная  деятельность, участие в культурно-массовых мероприятиях всегда являются возможностью ощутить радость творчества и общения с публикой, возможностью показать результаты своего труда. Радость  от победы даёт новые силы, вызывает желание творить, искать новые формы  деятельности.

Ребенок,  наделенный способностью  и тягой к творчеству, развитию своих вокальных способностей,  должен  овладеть умениями и навыками  вокального искусства,  самореализоваться в творчестве,   научиться  голосом передавать внутреннее эмоциональное  состояние.   Творчество является средством для совершенствования человека, оно приближает его к идеалу. В современном образовании актуальным вопросом остается совершенствование учебного процесса, поиск и внедрение активных форм и методов обучения с использованием новых технологий в практической деятельности преподавателя, обеспечивающих достижения эффективного результата. Преподавание в школе на уроках музыки не раскрывает все творческие способности ребенка,т. к. ведется массовый урок. В музыкальной школе, там преподают хоровое пение. Так как все музыкальные школы были переорентированы в нашей стране на массово-хоровое пение, а кружки во Дворцах творчества не дают должного развития и дети занимаются в основном ,,для себя,, так как не хватает квалифицированных специалистов в области эстрадного вокала.

Цель: Моя цель- содействовать становлению ребенка, как личности. В соответствии с ФОГОС стандарт утверждает личностно- развивающий и гуманистический характер взаимодействия взрослых (родителей,педагогических и иных работников и детей). Основные принципы, которыми руководствуюсь в своей работе-это признание ребенка полноценным участником образовательных отношений; сотрудничество с семьей, приобщение детей к социокультурным нормам,традициям семьи.общества игосударства РФ. Создание и формирование исполнительской культуры, как самовыражение впечатлений и переживаний в пении. Воспитание эмоциональной культуры ребенка, расширение кругозора учащихся в области искусства, развитие музыкальных и творческих способностей, как предпосылки для самоутверждения личности. Привитие устойчевого слушательского внимания ,как путь к становлению художественного вкуса. Развитие личностных творческих способностей и вокальных навыков у учащихся вокального кружка ,,Сольное пение,, для самореализации и самовыражения в музыке.

Задачи:

1) Обучение выразительному пению;

2) Обучение певческим навыкам (ансамбль, строй, певческое дыхание, музыкальный слух, ритм, звукообразование);

3) Обучение терминологии связанной с вокальными навыками;

4)Обучение музыкально-ритмическим движениям под музыкальную композицию.

5)Формирование общей культуры личности ребёнка, умение адаптироваться в обществе, развитие коммуникативных умений и навыков общения в социуме;

6)Приобщение детей к основам музыкальной культуры; развитие музыкально-эстетического вкуса; развитие художественно-самостоятельного творчества; расширение музыкального кругозора;

7)Развитие творческих способностей и раскрытие творческого потенциала;

1. Главные методы реализации проекта:

стилевой  и системный подход,  метод творчества,   метод  импровизации и  сценического движения.

СТИЛЕВОЙ ПОДХОД.

Нацелен на постепенное формирование у поющих осознанного стилевого восприятия вокального произведения, понимание стиля, методов исполнения, вокальных характеристик произведений.

СИСТЕМНЫЙ ПОДХОД.  

Направлен на достижение целостности и единства всех составляющих компонентов программы – ее тематика, вокальный материал, виды концертной деятельности. Кроме того, системный подход позволяет координировать соотношение частей целого (в данном случае соотношение содержания каждого года обучения с содержанием всей структуры вокальной программы). Использование системного подхода допускает взаимодействие одной системы с другими.

ТВОРЧЕСКИЙ МЕТОД.  

Важнейший художественно-педагогический метод, определяющий качественно-результативный показатель ее практического воплощения. Творчество уникально, оно присуще каждому ребенку и всегда  ново. Это новое проявляет себя во всех формах художественной деятельности вокалистов, в первую очередь, в сольном пении, ансамблевой импровизации.  В совместной творческой деятельности   преподавателя и членов вокальной студии проявляется неповторимость и оригинальность, индивидуальность, инициативность, особенности мышления и фантазии.

МЕТОД  ИМПРОВИЗАЦИИ И СЦЕНИЧЕСКОГО ДВИЖЕНИЯ.  Требования времени – умение держаться и двигаться на сцене, умелое исполнение вокального произведения, раскрепощенность перед зрителями и слушателями. Всё это дает обучающимся умело  вести себя  на сцене, владеть приемами сценической импровизации,  двигаться под музыку  в ритме исполняемого репертуара. Использование данного метода поднимает исполнительское мастерство на более высокий уровень, ведь приходится следить не только за голосом, но и телом.

МЕТОД ИСПОЛЬЗОВАНИЯ МУЗЫКАЛЬНЫХ ТЕХНОЛОГИЙ. Желание каждого педагога-привить любовь и интерес к своему предмету, сделать егосовременным и привлекательным для учащихся, путем соединения традиционных и современных образовательных технологий. Формы работы:( информационно-коммуникабельные технологии ИКТ, здоровьесберегающие технологии, личностно-ориентированный подход, игровые технологии, импровизация). Использование этих технологий является обязательным условием интелектуального, творческого и нравственного развития учащихся. В работе используется дифференцированный и индивидуальный подход. Так же применяю различные формы и методы организации работы с учащимися. На уроках используются система методов, направленных на усвоение способов музыкальной деятельности ( методы стимулирования и мотивации учебно-познавательной деятельности, организации и осуществления учебно-позновательной деятельности, метод контроля и самоконтроля). Эти методы обучения не только повышают интерес учеников к предмету, но и обеспечивают более глубокое усвоение содержания изучаемого материала.В системе работы наблюдается оптимальное сочетание традиционных и нетрадиционных типов уроков: урок-импровизация, урок-концерт, интегрированный урок,игры- тем самым вызывая большой интерес со стороны учащихся. Но каким бы хорошим знанием предмета, высокой эрудицией не обладал педагог, в наше время ему необходимо повышение собственной грамотности в области информационно-коммуникативных технологий. Знание простейших компьютерных программ и использование на их основе современных компьютерных технологий. На сегодняшний день- компьютерные технологии, динамично развивающая область знаний. Ее преимущество в возможности получения различного рода материалов, через сеть интернет.Это позволяет педагогу сделать процесс обученияболее интересным, разнообразным, интенсивным и творческим. Для моего предмета ( эстрадное пение) в поиках фонограмм и текстов песен для вокалистов. Учащиеся знакомятся с портретами композиторов, фотографиями, смотрят отрывки муз.фильмов, видеоклипов. Прослушивают аудиозаписи. Музыкальные отрывки произведений и просмотр видео, позволяют получить более полное представление о композиторе,артисте и его творчестве. Зрелищность,яркость.новизна элементов занятия, в сочетании с другими методическими приемами,делат урок необычным, увлекательным и запоминающимся. На основе этих знаний у детей включается образное мышление, запоминание, сопоставление, что способствует целостному восприятию учебного материала. Так же занятия вызывают неподдельный интерес детей, желание работать продуктивно, повышают мотивацию к обучению. В своей работе я использую программы "Sound Forg", "Acid"- это позволяет мне опускать и поднимать фонограммы. Обрезать, увеличивать или замедлять темп, в зависимости от тональности произведения. Исследовательская деятельность учащихся способствует развитию интеллектуальной инициативы,интереса к духовным ценностям, воспитанию эстетического вкуса. Она пробуждает учащихся самостоятельно действовать, принимать соответствующие решения, анализировать и отбирать необходимую информацию, формируя в себе лучшие общекультурные качества. Так же используются игровые технологии.Музыкальные игры направлены на развитие интелета, чувство ритма и такта, памяти, музыкального слуха, голоса, самой творческой деятельности ребенка. Муз.игры способствуют способствуют быстрому запоминанию изученного материала, делают занятие более интересным,насыщенным.повышают эмоциональный настрой,сохраняя приэтом контингент. игровая форма занятий создается на занятиях вокалом при помощи игровых приемов и ситуаций.которые выступают, как средство побуждения, стимулирования учащихся к учебной деятельности. В здоровьесберегающими технологиями, которые направлены на решение самой главной задачи- сохранить здоровье обучающихся, создать условия для психического развития, сформировать у них необходимые знания, умения и навыки по здоровому образу жизни,научить использовать эти знания в повседневной жизни. В это входит; разогревание и настройка, сбережение голосового аппарата, развитие вокальных навыков, достижение качественного и красивого звучания голоса в произведении, снятие напряжения с внутренних и внешних мышц, подготовка дыхательной системы, упражнения для точного ощущения интонации.

1. Механизм реализации проекта:

- систематическое проведение индивидуальных занятий по эстрадному вокалу;

- активная концертная, социально-значимая и учебно-воспитательная деятельность вокального кружка «Сольное пение», построенная на серии различных мероприятий, концертов, конкурсов, фестивалей.

1. Сроки реализации проекта:

2024г.

1. Критерии оценки эффективности проекта:

- количество зрителей, посещающих мероприятия (наполняемость зала);

- количество публикаций о творческой деятельности в средствах массовой информации;

- количество грамот, дипломов вокальных конкурсов, фестивалей;

- стабильность состава коллектива ;

- качество усвоения программы дополнительного образования;

- количество приглашений на концертные программы.

1. Диагностика  результативности:

Виды контроля:

предварительный — диагностика способностей учащихся;

текущий – наблюдение за успешностью освоения обучающимися вокальными умениями и развитием вокального мастерства;

итоговый — анализ результатов выступления обучающихся в рамках школьных, городских, окружных и российских мероприятий.
При реализации данного проекта  диагностируется степень сформированности музыкальных способностей детей, а именно – музыкального звуковысотного слуха, музыкального метра – ритмических способностей, музыкальной памяти. Степень сформированности музыкального звуковысотного слуха занимает центральное место в понятии музыкальных способностей и осуществляется через вокальное воспроизведение, то есть пение, которое и представляет собой, в сущности, детальный звуковой анализ музыкальной ткани. Следует помнить, что под музыкальным слухом подразумевается способность человека слышать и воспроизводить звуковысотное движение. Певческий голос тесно связан с голосом речевым, поэтому и диагностический этап нужно начинать с работы в речевом режиме.

 Параллельно с основным исследованием фиксируется активность артикуляции (активная, средняя, вялая), и особенности дикции (без дефектов, с дефектами)

Цель диагностики: выявление уровня общего музыкального развития и вокальных способностей (начального уровня и динамики развития, эффективности педагогического воздействия).

Метод диагностики: наблюдение за детьми в процессе занятий, индивидуальный опрос в условиях выполнения обычных и специально подобранных заданий.

Обозначение показателей диагностики:

5- высокий результат;

4 – результат выше среднего;

3– средний результат;

2 –низкий результат;

1 – критический уровень (редко встречаемая оценка).

Параметры диагностирования вокальных способностей (согласно возрастным и физиологическим особенностям учеников).

1. Музыкальный слух: чистое интонирование по всему диапазону.

2. Способность звукообразования, тембр: умение пользоваться видами атак, красота тембральной окраски голоса.

3. Диапазон: владение голосом в определённом диапазоне.

4. Дикция: чёткая, ясная дикция, правильная артикуляция. Активные, твёрдые согласные, гласные округлые, но не расплывчатые.

5. Дыхание: умение брать спокойное, тихое дыхание. Умение использовать смешанное дыхание в младшем возрасте и диафрагмальное – в старшем возрасте.

6. Музыкальная эмоциональность: яркое, выразительное исполнение песни. Умение прочувствовать содержание исполняемой песни и артистично донести смысл слушателю.

1. Желаемые результаты:

Через активную музыкально-творческую деятельность у учащихся формируется устойчивый интерес к  пению, раскрывается творческий потенциал, в становлении личности, проявляются индивидуальные качества, способствующие развитию навыков самореализации и самовыражения в социуме. У учащихся формируются знания и умения, способствующие более выразительному звук извлечению (пению). Формируются певческие навыки (работа в ансамбле, певческое дыхание, музыкальный слух, сольное исполнение), музыкально-ритмические способности. При обучении ребята узнают и используют терминологию, связанную с вокально-хоровой деятельностью. Происходит формирование общей культуры личности ребёнка, развиваются коммуникативные умения и навыки общения в социуме. Дети приобщаются к основам музыкальной культуры, развивается музыкально-эстетический вкус, расширяется музыкальный кругозор, раскрывается творческий потенциал ребенка.

С каждым очередным занятием и выступлением мы убеждаемся в необходимости, значимости, нашей совместной творческой деятельности. Нам хочется дарить радость всем – от мала до велика, видеть улыбки зрителей. Выступление на концертах – это своеобразный отчет о проделанной работе, выявляет все возможности коллектива, демонстрирует его сплоченность, дисциплину, сценичность, эмоциональность и т.д. Концертные выступления формируют чувство ответственности: исполнителям должно быть не безразлично, как оценят их коллективный труд слушатели, а на конкурсах и фестивалях – авторитетное жюри.

Вокальный кружок «Сольное пение» – это путевка в жизнь многим девчонкам и мальчишкам. Здесь они приобретают опыт общения, взаимовыручки, поддержки. Но если они будут врачами, юристами - они будут любить хорошую музыку. Есть великое искусство - оно было, живёт и будет жить! Важно чтобы ребёнок научился делать добро, нести радость людям, тогда будет ярче светить солнце, будет только тёплый ветер и улыбок на земле будет гораздо больше.

Список литературы

1. Абудеева, Н. Б. Музыка и импровизация. М.: Учитель, 2010. - 60 c.

2. Алексеева, Л. Л. Театр песни. Искусство bel canto / Л.Л. Алексеева. - М.: Просвещение, 2010. - 193 c.

3. Великие композиторы. Жизнь и творчество. - М.: Белый город, 2014. - 232 c.

4. Алексеева, Л. Л. Театр песни. Искусство bel canto / Л.Л. Алексеева. - М.: Просвещение, 2010. - 493 c.

5. Муратов М.Н. Импровизация в деле. Просвещение, 2015 – 95с.

6. Бочкарев Л.Л. «Психология музыкальной деятельности» - М., 2012 – 165с.

7. Выготский Л.С. «Психология искусства», изд. «Искусство», М, 2006 – 231с.

8. Иванов-Борецкий М. «Материалы и документы по истории музыки». Т.1. М., 1934 – 354с.