В.А.Моцарт. Фантазия до минор. К.475 Гармонический анализ
Другие проекты автора
Описание проекта
В.А.Моцарт. Фантазия до минор. К.475
Гармонический анализ
Фантазия Моцарта до минор была написана в 1785 году, спустя несколько лет после периода активного изучения Моцартом творчества композиторов эпохи барокко - Г.Ф. Генделя, И.С. Баха и других. В определенной степени ее можно назвать примером синтеза стилевых особенностей музыки эпохи барокко и эпохи классицизма. Сам жанр фантазии является типичным жанром музыки эпохи барокко и появляется в творчестве Моцарта именно в этот период творчества.
Фантазия написана в свободной форме, состоящей из шести частей, объединенных по принципу контраста – тонального, темпового, динамического, фактурного и стилистического.
Первая часть фантазии синтезирует в себе черты стилей как эпохи барокко, так и классицизма. Форма, близкая к полифоническому периоду, с преобладанием секвенционного развития, является характерной для эпохи барокко. Нисходящий хроматизированный фригийский оборот в басу (нисходящее поступенное движение от тоники к доминанте), подчеркнутый динамически, является ярким признаком жанра пассакалии – вариаций на basso ostinato, а также известной риторической фигурой, применяющейся для воплощения трагических образов. Чертами классицистского стиля в первой части является усложненная гармония, включающая энгармонические модуляции и эллиптические тональные переходы, характерная фактура (так называемые «альбертиевы басы») и элементы мотивной разработки.
Первый четырехтакт представлен нисходящей по тонам модулирующей секвенцией с гармониями: DDVII43 (IV43#1b3), DDVII7(IV7#1),DDVII6b3(IV6b3)c разрешением в доминанту.
Можно рассматривать тему с другой стороны: она начинается уменьшенной трехзвучной гармонией (до-ми-бемоль-фа-диез), затем идет мотив креста (соль-ля-бемоль, до-си), так часто употребляемый И.С. Бахом со словами "Kyrie eleison" ("Господи, помилуй").
Секвенционное развертывание (10 тактов) ярко новаторское по гармоническому языку. В первой части фантазии охвачен большой круг тональностей: до минор, си-бемоль минор, Ля-бемоль мажор, Ре-бемоль мажор, ми-бемоль минор, До-бемоль мажор (энгармонически заменен на Си мажор), фа минор, ми-бемоль минор, си минор. Они появляются, в-основном, на один-два такта, за исключением последнего девятитакта в си миноре. Привлекают внимание модуляции через энгармонизм малого мажорного септаккорда в 12-14 тактах. УмVII65b3( ля-бекар–до-диез–ми–фа-дубль-диез) в соль-диез миноре равен
УмVII43b5в фа миноре (си-дубль-бемоль–ре-бемоль–ми-бекар–соль). Аналогично DD7 фа минора равен такому же УмVII43b5в ми-бемоль миноре.
Характерны энгармонические замены друг на друга бемольных и диезных тональностей: ми-бемоль минор = ре-диез минору, и далее развитие идет сначала в Си мажоре, затем в одноименном си миноре, что тоже является характерным для стиля Моцарта. Интересна симметричность энгармонических замен: До-бемоль мажора на Си мажор происходит в 10м такте с начала и в 10м – с конца первой части. Эллиптический тональный переход в 11-12 тактах: D65 в Си мажоре переходит в умVII65b3в шестую ступень (соль-диез минор).
Вторая часть целиком, и первый восьмитакт четвертой части являются островками светлой лирики по настроению (в Ре мажоре и Си-бемоль-мажор): мелодии на фоне автентических оборотов. Встречаются небольшой тонический органный пункт, прерванный оборот во втором разделе. Переход из Ре мажора в ля минор (2-3 части) происходит через эллипсис – D7 (к S) Ре мажора – DD65 ля минора.
Третья часть представлена в виде двух построений (звеньев нисходящей секвенции) по 9 тактов. Каждое из них построено по примеру волны, когда на чередование октавного баса наслаивается гармоническая пульсация в верхних голосах, создавая чередование гармоний D7 и умVII2, после ярких скачков в верхнем голосе разрешается в небольшой тематический вопросительный мотив в a-moll, который завершается чередованием неаполитанского секстаккорда с уменьшенным трезвучием в пунктирном ритме, разрешающимся в тонический секстаккорд. Второе звено секвенции проводится на секунду ниже в соль миноре.
Четвертый эпизод, в гомофонно-гармонической фактуре, лирический, но подчеркивает V-VI-I-VII ступени, как в первой теме фантазии. Она состоит из двух предложений, первое из которых в F-Dur (6 тактов) завершается на D, а второе повторяет первое в f-moll и прямо переходит в развивающий раздел (11 тактов), в которой соединяется мотивное и секвенционное развитие. Звено нисходящей по секундам гармонической секвенции представляет собой тоническое трезвучие с нисходящей басовой нотой, приводящей через II2 без терции и доминантсептаккорд к II ступени. В последнем звене используется энгармоническая замена des-moll на cis-moll, что приводит к следующему разделу, в котором продолжается секвенционное развитие с подчеркнутым октавным спуском в басу и фигурациями в верхнем голосе в h-moll, a-moll, g-moll, далее с ускорением (D-T) в F-Dur, e-moll, d-moll, C-Dur и остановкой на уменьшенном септаккорде от fis.
Завершается третья часть виртуозным каденционным разделом (3 такта) – яркими пассажами на фоне доминантсептаккорда от F.
Четвертая часть напоминает среднюю часть сонаты – спокойную и умиротворенную по характеру, в Си мажоре, ясная фактура и гармония. Из новых для данной фантазии средств – в среднем разделе остинато на доминанте при поступенном движении параллельными терциями и секстами в мелодии.
Пятая часть играет роль быстрого драматического финала, соединяясь при этом с идеей непрерывного движения, характерного для барокко. Опять образуется яркий контраст с предыдущей частью – g-moll, состоит из двух разделов.
Первый раздел (17 тактов) построен сначала как нисходящая гармоническая секвенция с аккордами D7, D65 (фа минор, ми-бемоль минор, Ре-бемоль мажор) Вторая секвенция проводится с терцовым шагом: Ре-бемоль мажор, си-бемоль минор, Соль-бемоль мажор, ми-бемоль минор, на звуке Ля-бемоль.
Во втором разделе (19 тактов) происходит диалог хоральных аккордов с выразительной мелодической линией и одноголосных пассажей по аккордовым звукам. Гармонически раздел представляет секвенцию D-T с проходящими аккордами в f-moll, g-moll и кульминационное скандирование аккордов (уменьшенного септаккорда, тонического секстаккорда и других) с секундовым разрешением. Это кульминационный раздел, который завершается вопросительной терцовой интонацией с характерным ритмом позже возникшем в пятой симфонии Л. Бетховена и «стонущими» интонациями нисходящей секунды в ответ.
Шестая часть играет роль коды, возвращаясь к сокращенной версии первой части фантазии, закрепляет основную тональность c-moll.
Отзывы (0)
Вопросы (0)
Другие проекты автора
