Современные хореографы и танцоры сталкиваются с необходимостью адаптироваться к новым реалиям, искать новые способы самовыражения и взаимодействия с другими культурами. Они вынуждены разрушать традиционные границы и стандарты, чтобы оставаться актуальными и интересными для зрителей, привыкших к бесконечному потоку информации и впечатлений.
Тем не менее, в этом хаосе мировой глобализации важно сохранить свою уникальность и культурное наследие. Русское хореографическое искусство, как и другие национальные традиции, имеет свою ценность и вклад в мировую культуру, и важно не потерять свою идентичность в этом многообразии культурных воздействий. Сохранение и развитие национальных хореографических традиций в условиях глобализации — это сложная и важная задача, которая требует творчества, открытости и глубокого понимания самой сути искусства.
Реализуемая в нашем детским объединении "Антураж" дополнительная общеразвивающая программа "«Региональные особенности русского народного танца» направлена на развитие танцевальных способностей учащихся посредством обучения технике исполнения региональных русских народных танцев. Важными аспектами считает: изучение с учащимися жанров русских народных танцев по хореографической структуре и региональным особенностям, терминологии, познакомить с особенностями музыки и костюма в русском народном танце. В программе изучения - элементы русских народных танцев в соответствии с региональными особенностями Архангельской, Нижегородской, Саратовской, Владимирской, Курской, Брянской, Самарской, Волгоградской, Вологодской, Костромской, Московской и Смоленской областей.
В программе уделяется внимание истории возникновения различных форм и типов русского танца, изучается разнообразие композиционного рисунка, лексики, положений рук, характерные особенности танцев различных областей России, манере и характеру их исполнения.
Изучение народной хореографии позволяет показать, насколько глубоко понимали наши предки назначение танца, его влияние на:
- гедонистическую функцию (в физическом и эстетически окрашенном хореографическом движении человек получает физическое и эмоциональное удовольствие, радость);
- коммуникативную (объединяющая танцующих в единую художественно-творческую общность);
- преобразующую (через идейно-эстетическое воздействие, в процессе изучения эпохи возникновения);
- художественно-концептуальную (аналитическая, основанную на изучении реалий жизни);
- компенсаторную (позволяющая разрежать внутреннее напряжение (определение Морена Э.).
- воспитательную (формирующая чувства и мысли человека).
Все эти функции тесным образом перекликаются с современным описанием формирования человека в современном мире, отраженного в «матрешке» навыков XXI века – экзистенциальных, кросс-контекстных и контекстных/специализированных навыков.